Ze maken er wat van
12 juni 2026Die makers van PLAN, waar zijn ze mee bezig geweest en wat zijn ze van plan? We zetten het voor je op een rijtje. Alice..
Lees verder..
Die makers van PLAN, waar zijn ze mee bezig geweest en wat zijn ze van plan? We zetten het voor je op een rijtje.
Alice Davies deed verschillende residenties (waaronder bij United Cowboys) voor het project Circus Dreams, waarin ze samenwerkt met kunstenaar Jacq Palinckx. Nu is ze vooral bezig met de voorbereidingen van de première van Sustained op 16 september tijdens Festival Circolo!
SKYPUNCH COLLECTIVE werkte verder aan hun TheBodies drieluik. Je leest er meer over op hun PLAN pagina, of in dit artikel. Ze werken dus aan drie projecten tegelijkertijd, en stonden ondertussen met SomeBodies op So You Think You Know Dance, terwijl AnyBodies getoond werd bij Dance on Screen festival.
STEL speelde zo’n beetje in ieder theater met hun voorstelling The show goes on. Voor nu zit de tournee erop, maar volgend jaar spelen ze nog een aantal keer, dus The show goes on goes on. Daarnaast verwelkomden ze een nieuwe zakelijk leider en werken ze aan zowel eigen voorstellingen (Thomas maakt samen met Hendrik Kegels A comedy of errors, en Romy maakt een solo: All by myself) als een nieuw gezamenlijk project.
Lotte Boonstra maakte Eight (or maybe nine) universal truths about human nature, en ging na een paar try outs in première. Voor het eerst speelde de voorstelling ook voor alleen kinderen. Lotte zegt daarover: “Dit was echt te gek. De kinderen konden zowel heel aandachtig kijken naar de verstilde beelden als helemaal wild worden door sommige sculpturen. Heel fijn om te merken dat ik op dit moment iets aan het maken ben dat echt geschikt is voor alle leeftijden.”
Heintz & Kop ging met The Pale Blue Dot op Festival Cement in première, en nu denderen ze door naar hun volgende project, waarin ze onderzoeken hoe ze kunnen inzoomen tot microscopisch niveau om tot nieuwe perspectieven te komen.
Maxime Dreesen werkte aan de muziek voor diens project ANALBUM. De albumrelease is op 30 oktober in De Studio in Antwerpen. en bereidt zich voor op een nieuwe voorstelling: Angels.
Alesya Dobysh reisde af naar Seoul voor een aangepaste versie van haar werk Motus Sonus. Ook deed ze een residentie bij DansBrabant voor een nieuw werk: Time & Time Again. Een work in progress versie was te zien tijdens So You Think You Know Dance in de Verkadefabriek.
Arjuna Vermeulen neemt in de studio van Pand 18 structureel de tijd om zich te focussen op zijn theaterpraktijk. Binnenkort start hij met het maken van een nieuw werk. In juli werkt hij samen met een scenograaf en dansers.
SKYPUNCH COLLECTIVE maakt zintuiglijke performances waarin het lichaam centraal staat. Celine Werkhoven en Anna Zurkirchen gebruiken dans om ervaringen te creëren waarin het publiek fysiek betrokken wordt. Binnen hun Bodies-trilogie, in ontwikkeling bij PLAN (2026-2028), onderzoeken ze hoe lichamen elkaar beïnvloeden en hoe de grens tussen kijken en deelnemen vervaagt.
Interview met SKYPUNCH COLLECTIVE voor PLAN
Tekst: Gina Miroula
Beeld: PLAN-portret SKYPUNCH COLLECTIVE, copyright PLAN-Niels Vinck
Een skypunch is een zeldzaam natuurfenomeen waarbij plots een rond gat in een wolkendek verschijnt. Alsof er een slag door de hemel is geslagen. Voor SKYPUNCH COLLECTIVE, het performancecollectief van Celine Werkhoven en Anna Zurkirchen, vat dat beeld precies samen waar hun werk om draait: een kortstondig moment waarin tijd, beweging en materie samenkomen.
Zwitserse natuur
De twee leerden elkaar tijdens hun werk met choreograaf Katja Heitmann. Beiden stonden daar jarenlang als performer op de vloer. Werkhoven: ‘Hoewel we werk van iemand anders maakten, merkten we sterk dat we dezelfde vragen stelden over aanwezigheid, aandacht en wat er gebeurt als je een lichaam in een specifieke situatie plaatst.’
De kiem voor hun samenwerking was gelegd, met een duidelijke omslag rond 2020, toen Werkhoven in Theater De Nieuwe Vorst in Tilburg een work-in-progress van Zurkirchen zag. Kort daarna, midden in de coronaperiode, besloten ze samen een eerste eigen werk te creëren: CIRCE. Geen voorstelling, maar een korte film in de Zwitserse natuur, die de toeschouwer meeneemt in een mythisch landschap. Een plek waar mens en dier in elkaar overvloeien, en waarin transformatie, verleiding en betovering centraal staan. Zurkirchen: ‘Binnen de beperkingen van COVID gingen we op pad met minimale middelen; een locatie, kostuums en een camera.’
Een geur, een klank
Vanaf dat punt ontwikkelt SKYPUNCH zich snel als collectief. Tekst en verhaal zijn daarbij nooit het uitgangspunt. Ze denken vanuit sensatie: een geur, een klank, een fysieke impuls. Objecten en materialen dienen nooit enkel als decor, maar zijn tegelijk medespeler. Denk aan spiegels en halftransparante schermen. Het publiek ziet zichzelf, anderen en nieuwe beelden door elkaar heen. Werkhoven: ‘We beginnen altijd bij één ankerpunt. Bijvoorbeeld de vraag: wat gebeurt er als licht een performer wordt?’
Celine Werkhoven (1990) studeerde Moderne Dans Theater aan Fontys en werkte daarna als performer aan verschillende producties in Nederland en Duitsland. ‘Beweging is mijn eerste taal, maar ik wil die steeds confronteren met andere disciplines, zoals geluid, beeld en ruimte. Anna Zurkirchen (1991) ging eveneens naar Fontys en werkt vanuit Brussel als danser en maker. In haar praktijk staat het lichaam centraal als drager van menselijke ervaring. Ze is daarnaast Ilan Lev Method-practitioner, lichaamsgerichte bewegingstherapie met een focus op aandacht en aanraking. Die kennis werkt direct door in het collectief.
Live & video, jong & oud
Intimiteit en nabijheid vormen een terugkerend thema in hun werk, niet als romantisch gegeven maar als fysieke en mentale toestand. Dat wordt expliciet in de Bodies-trilogie, waarvan de eerste twee delen, BothBodies en SomeBodies, inmiddels zijn gerealiseerd. Het derde deel, AnyBodies, is momenteel in ontwikkeling.
In AnyBodies ligt de focus op twee thema’s: collectiviteit en tijd (première: 2027). Hiervoor werken ze met performers, meerdere transparante schermen, video en licht. Het publiek krijgt daarin een actieve rol. Door het innemen van een positie en beweging bepalen zij welke vorm het werk aanneemt en welke ontmoetingen ontstaan.
Werkhoven: ‘We spelen met parallelle tijden en identiteiten. Live en video bestaan naast elkaar. Een lichaam kan zichzelf tegenkomen als jonger of ouder, analoog en digitaal. Digitale technologie is een nieuwe stap voor ons. Samen met transmedia kunstenaar Gertjan Biasino onderzoeken we hoe videomapping en tracking onderdeel worden van de ervaring.’
Naast AnyBodies werken ze bij PLAN aan The Point of Bursting (première: 2028). Bij dit project is er veel aandacht voor opblaasbare materialen in combinatie met het lichaam, zoals plastic structuren of zeepbel-achtige volumes, die van vorm veranderen en weer verdwijnen. Het materiaal is ‘tijdelijk’, het ademt en reageert op beweging.
Van eiland naar netwerk
Binnen hun driejarige traject bij PLAN Talentontwikkeling Brabant krijgt het duo vooral ruimte om te vertragen en scherp te stellen. Werkhoven: ‘PLAN helpt ons uit de productiestand. Mentoring, maar ook meelezen met subsidieaanvragen en ondersteuning bij begrotingen en administratie nemen druk weg.’
Zurkirchen: ‘Parallel aan de Bodies-trilogie organiseren we een PlaygroundLab: een week lang experimenteren met licht en projectie om een ruimte tot leven te brengen. Samen met een lichtontwerper, scenograaf en twee performers verkennen we nieuwe samenwerkingen en ontwikkelen we ideeën voor toekomstig werk binnen de trilogie.’
Het driejarige traject biedt ruimte voor verdieping. ‘We willen in de toekomst een duurzame structuur opzetten, een stichting worden en een zakelijk leider vinden. Het is de bedoeling SKYPUNCH sterker in België te verankeren, naast onze Brabantse basis. Niet meer opereren als een eiland, maar inzetten op het opbouwen van een goed netwerk.’
Die makers van PLAN, waar zijn ze mee bezig geweest en wat zijn ze van plan? We zetten het voor je op een rijtje. Alice..
Lees verder..In de broedplaatsen kunnen makers hun eerste stappen zetten en zichtbaar maken. Tegelijkertijd is het een kennismaking tussen een maker en partner(s), op basis waarvan een lange(re) samenwerking tot stand kan komen. Er zijn broedplaatsen in Breda, Tilburg, ‘s-Hertogenbosch en Eindhoven.
In PLAN werken de volgende producenten, podia én festivals samen: Festival Cement, Theaterfestival Boulevard, DansBrabant, Het Zuidelijk Toneel, Festival Circolo, De Nieuwe Vorst, Podium Bloos, Parktheater Eindhoven, United Cowboys, Theater Artemis en de Verkadefabriek. Lees hieronder meer over de werking van elke partner of klik door naar ieders website.
